다음에서 제공하는 오디오 설명의 기본 원칙과 유형(종종 약칭하여 "AD"라고 함)에 대한 간략한 개요입니다. 크리슈나 워시번.

오디오 설명은 시각 장애인이 주로 시각적인 것으로 간주되는 예술 및 미디어 형식을 경험하고 접근하는 수단입니다. 

시각장애인이 예술과 미디어에 참여하는 것은 비교적 최근의 현상이지만, 시각장애인 예술가도 마찬가지입니다. 많은 자료에 따르면 시각장애인이 주로 시각적 미디어에 접근할 수 있도록 하는 방법으로서의 오디오 설명은 1970년대 샌프란시스코 주립대학교의 시각장애인 대학원생이었던 그레고리 프레이저의 연구에서 시작되었다고 합니다. 프레이저가 주로 관심을 가졌던 미디어는 텔레비전과 영화였으며, 그는 프로그램의 시각적 측면에 대한 정보를 제공하기 위해 구체적이고 객관적인 스크립트 개발을 장려했습니다. 

그레고리 프레이저의 부고 기사 뉴욕 타임즈 의 1996년 기사 제목은 "시각장애인이 귀로 영화를 볼 수 있도록 도왔다"였습니다. 부고는 특정 인물의 삶을 소중히 여기는 이유를 설명할 뿐만 아니라 우리 문화 전반의 가치를 보여주기 때문에 정말 매력적인 문서입니다. 그레고리 프레이저가 자신의 부고 기사 제목을 이렇게 정한 것에 대해 어떻게 생각했을지는 아무도 모르지만, 이 부고 기사 제목은 현재 오디오 설명이 어떻게 사용되고 있는지, 그리고 대부분의 예술 및 미디어 발표자들이 오디오 설명이 어떤 용도로 사용되고 있다고 생각하는지에 대해 많은 것을 설명해준다고 생각할 수 있습니다.

저는 시각장애인이고 살아오면서 엄청난 양의 오디오 설명을 들었습니다. 귀는 볼 수 없기 때문에 제 귀는 아무것도 '본' 적이 없습니다. 귀는 들을 뿐입니다. 저는 이해합니다. 뉴욕 타임즈 는 눈 외에 볼 수 있는 다른 신체 기관이 있으며, 이런 종류의 언어가 왠지 시적이고 아름다워야 한다고 제안하는 것이 아닙니다. 저는 아름답다고 생각하지 않아요. 어떤 시각장애인에게는 시각장애인의 귀가 볼 수 있다는 생각이 아름답다고 생각하는 것 같아요. 그것은 가장 교활한 능력주의이며 가장 흔한 형태 중 하나입니다.

오디오 설명의 기본 원칙은 출연자가 목소리로 소통하는 사전 녹화된 예능 및 오락 프로그램을 위한 보완책으로 고안되었습니다. 그레고리 프레이저의 텔레비전 프로그램 및 영화에 적합한 오디오 설명 가이드라인에 따르면 오디오 설명에는 다음과 같은 정보가 포함되어야 합니다:

• 보이는 것을 설명하세요: 여기에는 시간적 정보(낮인지 밤인지, 어느 계절인지, 날씨에 대한 정보, 어떤 출연자가 있는지, 출연자가 하는 동작, 특히 스토리에 중요한 경우 출연자가 입고 있는 옷 등)를 포함한 배경 설정이 포함됩니다.
• 객관적인 정보만 제공합니다: 그레고리 프레이저와 함께 개발한 원래 가이드라인에서는 객관적인 정보에만 초점을 맞추도록 되어 있습니다. 예를 들어 출연자가 문을 쾅 닫는 경우 오디오 해설자는 출연자가 화난 것 같다거나 급한 것 같다거나 문을 닫는 다른 이유를 말하지 않고 그냥 그렇게만 말합니다. 이는 출연자의 대화와 전체적인 스토리를 통해 청중이 행동의 목적을 이해할 수 있도록 하기 위한 것입니다. 그러나 이 가이드라인은 텔레비전과 영화에서는 효과가 있지만 다른 형태의 예술 및 엔터테인먼트, 특히 춤과 같이 대사가 없는 형식에서는 잘 작동하지 않을 수 있다는 주장이 제기될 수 있습니다.
• 대화를 통해 설명하지 마세요: 출연자의 말에서 대부분의 이야기와 감정 정보를 수집하는 경우, 대화가 명확하게 들리도록 하는 것이 매우 중요합니다! 하지만 텔레비전이나 영화처럼 사전 녹화된 자료보다 언어적 소통의 차이가 더 큰 라이브 공연에서는 이 가이드라인을 따르기가 매우 어렵다고 주장할 수 있습니다.
• 청중에게 적합한 오디오 설명: 오디오 설명을 개발할 때는 청중의 연령을 고려하는 것이 중요합니다. 어린이를 위한 오디오 설명은 어린이가 아직 모르는 관용구나 어휘를 사용해서는 안 되며, 오디오 설명의 핵심은 제시되는 예술이나 미디어를 명확하게 설명하는 것이지 더 많은 질문을 만드는 것이 아닙니다. 다양한 연령대를 위한 오디오 설명을 개발할 때 읽기 수준 가이드라인이 도움이 될 수 있습니다.
• 문자를 주의 깊게 식별합니다: 캐릭터는 항상 프레젠테이션 내내 일관되게 이름과 대명사를 사용해야 하며, 특정 장면에서 같은 대명사를 사용하는 캐릭터가 두 명 이상 있는 경우에는 이름을 사용하여 설명해야 합니다. 캐릭터의 외모를 묘사하는 방법에 대해서는 여러 가지 의견이 있습니다. 어떤 그룹은 모든 캐릭터를 묘사할 때 인종, 성별, 나이를 명시하는 것이 중요하다고 생각합니다. 다른 그룹에서는 스토리를 이해하는 데 중요한 정보인 경우에만 이 정보를 강조하는 것이 중요하다고 생각합니다. 또한 오디오 해설자가 캐릭터나 출연자의 인종, 성별, 나이에 대해 부정확한 추측을 할 수 있는 잠재적인 문제도 있습니다. 많은 오디오 해설자들은 출연자가 자신이 어떻게 묘사되기를 원하는지 명시적으로 말하는 것을 매우 선호합니다.
• 중성 톤: 텔레비전과 영화를 지원하기 위해 개발된 가이드라인에 따르면 오디오 해설자는 감정을 표현하지 않고 중립적인 목소리 톤을 사용해야 합니다. 이는 출연자의 목소리가 그 감정을 표현하는 경우에 의미가 있습니다. 그러나 이 가이드라인은 무용이나 구어가 포함되지 않은 기타 예술 및 미디어를 설명할 때는 거의 의미가 없다고 주장할 수 있습니다. 스포츠 경기의 라디오 중계는 거의 한 세기 동안 존재해 왔으며, 스포츠 아나운서가 중립적인 목소리 톤을 사용하리라고 기대하는 사람은 아무도 없을 것입니다. 오히려 춤과 스포츠를 설명하는 데 사용되는 목소리 톤은 그 순간의 감정적 에너지를 진정으로 담아내야 합니다.
• 주제 파악하기: 텔레비전이나 영화와 같은 사전 녹음된 미디어나 라이브 예술 등 오늘날 제작되는 많은 오디오 설명은 이 가이드라인을 따르지 않습니다. 오디오 설명이 마지막 순간에 고려되는 사후 고려 사항인 경우가 매우 흔하며, 오디오 디스크립터는 자신이 거의 알지 못하는 내용을 설명하도록 요청받는 경우가 많습니다. 연극을 설명하기 위해 마지막 순간에 호출된 오디오 디스크립터는 극작가, 연출가, 연기자들과 대화를 나누고 리허설을 통해 적극적으로 연극을 이해해 온 오디오 디스크립터보다 정확하고 도움이 되며 예술적으로 가치 있는 설명을 하는 데 훨씬 더 어려움을 겪을 것입니다. 보통 텔레비전 프로그램의 대본을 만드는 일을 하는 오디오 해설자는 라이브 발레 공연을 설명하는 데 매우 준비가 되어 있지 않을 수 있으며, 그 반대의 경우도 마찬가지입니다. 오디오 해설은 일대일 언어 번역이 진행되는 수어 통역과는 다릅니다. 오디오 해설자는 자신이 설명하는 예술이나 미디어에 대한 지식이 풍부해야 하며, 해당 예술 및 미디어의 창작자와 소통할 기회가 있어야 합니다. 오디오 디스크립터에게 연락하기 가장 좋은 시기는 예술 또는 미디어 프로젝트를 기획하는 첫날입니다.

오디오 설명 유형

오디오 설명을 엽니다: 개방형 오디오 설명은 전체 청중이 들을 수 있는 오디오 설명입니다. 시각 장애인뿐만 아니라 모든 사람이 들을 수 있는 오디오 설명을 사용하면 품질 관리에 큰 도움이 됩니다. 개방형 오디오 설명의 또 다른 장점은 오디오 설명의 볼륨이 음악의 볼륨이나 무용수의 움직임 소리와 같은 공연의 나머지 오디오와 균형을 잘 맞출 수 있다는 것입니다. 

폐쇄 회로 라디오 헤드셋 오디오 설명: 이는 부스에서 공연이 진행되는 동안 개별 헤드셋으로 방송되거나 사전 녹음된 오디오 설명입니다. 이 경우 오디오 설명은 요청 시 제공됩니다. 

앱 기반 오디오 설명: 일부 예술 및 엔터테인먼트 발표자는 청중이 휴대폰 앱을 다운로드하여 오디오 설명에 액세스하도록 하는 것을 선호합니다. 모든 시각장애인이 스마트폰을 가지고 있거나 새로운 스마트폰 앱을 즉시 탐색하는 데 익숙한 것은 아닙니다. 대부분의 최신 스마트폰은 청각 장애인을 위한 훌륭한 증폭 기능을 제공하지 않습니다. 

"속삭이는 광고": 이는 오디오 설명자가 시각 장애인 청중과 물리적으로 가까운 곳에 위치하여 속삭이듯 설명을 해야 하는 경우입니다. 온라인 이벤트의 경우, 귓속말 광고에 해당하는 것은 시각 장애인이 전화를 걸어 한쪽 귀로는 오디오 설명자의 설명을 듣고 다른 쪽 귀로는 온라인 이벤트를 들을 수 있는 회의용 전화 회선입니다. 때로는 예술 발표자가 제공하는 오디오 설명의 음질이 낮은 경우 자신을 잘 아는 오디오 설명자의 귓속말 AD를 듣는 것을 선호할 수도 있습니다.

다양한 오디오 설명

오디오 설명은 설명하는 예술이나 미디어에 맞게 유연하고 적절해야 합니다. 오디오 설명을 개발할 때는 이 경험을 통해 제공하고자 하는 정서적, 지적 참여를 염두에 두어야 합니다. 이 오디오 설명이 이 공연의 감정, 스토리, 문화를 청중에게 전달하는 데 도움이 될까요? 청중의 모든 사람에게 이러한 경험을 공유할 수 있는 동일한 기회가 주어지나요? 

오디오 해설은 시각장애인이 예술을 경험하는 방식이므로, 오디오 해설자는 언어와 음성으로 예술을 전달하고 해석하는 예술가 그 자체입니다. 오디오 해설은 그 자체로 하나의 예술 형식으로서 높은 잠재력을 가지고 있습니다.