Les étudiants qui sont bien organisés peuvent aider en surveillant l'horloge et en cochant les choses sur la liste des choses à faire. Ils peuvent mettre à jour le calendrier des tâches menant à l'événement/projet culminant et aider la classe à suivre l'ordre du jour de la journée.

Pour les étudiants qui sont sociables mais qui ne souhaitent pas être sous les projecteurs et qui se sentent plus à l'aise de rester dans un même espace pendant l'événement, ils peuvent collaborer en accueillant les invités, en distribuant des programmes, en distribuant des collations, en faisant de la signalisation comme des flèches de direction pour les toilettes ( s), gérer la circulation et diriger les invités vers leurs sièges. Ils peuvent également gérer le volume de l'audience et le niveau d'engagement en demandant gentiment aux membres de l'audience de faire taire les téléphones et de réduire le volume.

Les élèves qui communiquent de manière non verbale peuvent aimer travailler en étroite collaboration avec un professionnel de la classe pour sélectionner le contenu de l'événement/projet culminant : chansons écrites, pièce jouée, dessins réalisés, chorégraphies, poèmes créés, solos de batterie joués, etc.

Pendant votre temps ensemble, vous pouvez identifier des étudiants avec un sens aigu de l'observation qui pourraient se concentrer sur la documentation. C'est une excellente opportunité pour les étudiants qui ont du temps en tête-à-tête avec un para. Ils peuvent photographier la classe tout en travaillant, ils peuvent enregistrer des extraits audio, prendre des vidéos et même des croquis en direct. Les étudiants peuvent travailler directement avec les enseignants ou le para pour décider comment la documentation ci-dessus peut être incorporée dans l'événement/projet culminant, et les étudiants sélectionnés comme documentaristes peuvent documenter les pièces finales qui seront présentées. La documentation peut garder les étudiants qui préfèrent être dans les coulisses engagés pendant la résidence et l'événement/projet culminant.

Il peut y avoir des étudiants qui hésitent à partager leur travail, mais pas nécessairement au micro. Demandez-leur de diriger le spectacle, d'animer la fête ou de raconter la pièce. Envisagez également un rôle parlant hors scène pour un personnage plus grand que nature (par exemple, un géant, un fantôme, la voix d'une marionnette manipulée sur scène, etc.). Cette voix fera avancer l'histoire et l'événement !

Inviter les élèves à animer des parties des rituels d'ouverture, des échauffements et des activités pendant l'événement culminant peut être une merveilleuse forme de réflexion et de célébration. Les animateurs étudiants peuvent diriger des membres de l'auditoire ou d'autres étudiants, selon le format de l'événement.

Si, lors de votre événement final, la classe dirige le public à travers des rituels d'ouverture, des échauffements et des activités, les élèves peuvent jouer le rôle de participant modèle en aidant à diriger l'énergie et l'attention vers les animateurs et en s'engageant avec enthousiasme afin que les membres du public se sentir accueilli et soutenu dans l'expérience.

Les étudiants peuvent aider les adultes à installer l'équipement audio/technologique ; faciliter les vérifications du son et du micro ; démarrer/arrêter un diaporama ou de la musique lorsque vous y êtes invité ; et contrôler les lumières. Ces élèves peuvent également aider à créer des effets spéciaux avec de la lumière et des ombres et/ou des effets sonores avec leur voix, leur corps et leurs objets (par exemple, piétiner le tonnerre, le riz pour la pluie, etc.).

Les apprenants kinesthésiques peuvent être chargés de la manière dont les œuvres d'art doivent être affichées; par exemple, ils peuvent aider à accrocher des travaux 2D et à monter des travaux 3D. Ils peuvent également fournir un soutien pour des tâches physiques comme tenir une chaise/une échelle en place, utiliser un ruban à mesurer, déplacer des tables et des chaises et avoir des outils à portée de main/organisés pour une utilisation sous la surveillance d'un adulte. Ils peuvent également être en charge de la décoration de l'espace.

Les adultes dans la salle et/ou les étudiants qui travaillent avec le soutien d'un adulte peuvent servir d'hôtes dans l'espace sensoriel, aidant les acteurs et les membres du public à naviguer dans l'espace selon les besoins pendant l'événement culminant.

Cette zone peut être une bonne opportunité pour les étudiants qui aiment les arts visuels ou qui travaillent avec leurs mains/corps. Si vous avez découvert un gribouilleur en classe, vous pouvez lui demander de griffonner des idées de costumes. Si un élève s'est montré intéressé à utiliser ses mains pour construire et est attiré par des objets tridimensionnels, demandez-lui de fabriquer des accessoires. Un groupe d'étudiants peut également collaborer avec le(s) TA(s) pour créer des décors, qui peuvent être simples (quelques éléments de mise en scène) ou extravagants (une toile de fond murale).

L'équipe de Front Stage peut se concentrer sur le maintien de l'espace de représentation, les changements de décor et l'aide aux interprètes : s'asseoir devant pour des démonstrations de danse, tenir des cartes de repère, diriger, être « sur le livre » au cas où un élève oublie une ligne et a besoin d'aide, etc.

L'équipe des coulisses peut aider les artistes à changer de costumes et à se coiffer/maquiller ; décors, meubles et accessoires de déménagement; et ouverture/fermeture du rideau.

Peut-être y a-t-il un groupe hors scène ! Ajoutez un battement de tambour, des shakers ou tout autre instrument que les élèves savent jouer.

Conseils de performances

Pensez au placement

Y a-t-il un endroit sur scène qui soutiendrait le mieux les artistes interprètes ou exécutants ? Peut-être que l'avant-centre n'est pas le plus propice à leur succès. Peut-être qu'ils se sentiraient plus à l'aise du côté de la scène près d'un adulte et/ou à la sortie. Peut-être qu'ils pourraient être en bas devant la scène (si vous avez une scène surélevée) afin qu'ils puissent être plus proches des adultes au premier rang.

Composant vidéo

Y a-t-il quelque chose de votre émission qui pourrait être tourné à l'avance ? Peut-être que l'un des personnages apparaît sur un écran (c'est-à-dire que le fantôme de Mufasa pourrait être une projection ?), ou peut-être qu'il y a une publicité que vous pourriez faire pour le spectacle à utiliser comme transition. Si les élèves ont le trac, il peut être beaucoup plus confortable de filmer quelque chose en classe et de se regarder pendant le spectacle que de devoir se produire en direct sur scène.

Aidez les élèves non verbaux à programmer le dialogue dans leurs appareils et tenez les haut-parleurs près d'un microphone. Alternativement, vous pouvez imprimer de grands signes de dialogue/lyrique qu'ils pourraient brandir pendant leurs lignes ou leurs chansons.

Tenez des cartes avec des dialogues, des paroles, des instructions, à la fois écrites et visuelles. Par exemple, si vous avez besoin qu'un certain acteur vienne au micro, vous pouvez imprimer une photo de cet élève.

Un étudiant ou un membre du personnel peut se tenir derrière ou à côté d'un acteur pour dire ses répliques doucement pour que l'acteur répète. Vous pouvez même le rendre théâtral en écrivant dans un rôle d'assistant : peut-être que la reine a un majordome, ou que la diva a une mère de scène, etc. fournir un intraverbal, comme la première partie de la ligne que l'acteur peut remplir ; et en posant des questions qui déclenchent la ligne. Les copains de ligne peuvent également utiliser des indices non verbaux pour aider leurs partenaires.

Vous pouvez créer des rôles qui aident les élèves à parler/chanter en groupe, comme les Hyènes dans Le roi Lion.

Les professionnels de la classe peuvent se produire aux côtés des élèves pour soutenir la mémoire, soulager le trac et maintenir le rythme de la performance. Cela peut également être un rôle pour un étudiant qui peut être un excellent modèle, connaît les paroles/lignes, lui donne son 100% et travaille activement pour s'assurer que son partenaire de scène se porte bien !

Pour les spectacles de danse, placez les partenaires adultes aux bords de la ligne de danse afin qu'ils puissent modéliser la chorégraphie et ne pas détourner l'attention des élèves.

Les étudiants et les adultes peuvent apporter leur soutien en dirigeant d'autres étudiants avec une aide directe. Pour les adultes travaillant avec des élèves du primaire, essayez de faire asseoir les adultes sur des chaises/bancs derrière les élèves afin que tout le monde soit à la même hauteur.

Demandez aux élèves qui aiment écrire de la poésie, de la fiction, de la non-fiction et toute autre forme de littérature de contribuer à la rédaction d'une anthologie finale. Les étudiants qui aiment écrire peuvent également écrire quelque chose à afficher lors du partage final ou à lire à haute voix (un autre étudiant peut lire cette pièce si l'écrivain n'est pas à l'aise pour jouer/partager son écriture pendant l'événement culminant).

Si vous créez une anthologie, offrez la possibilité aux élèves d'illustrer le travail de leurs camarades de classe, créez la conception de la couverture et/ou des images pour les marges.

Pour les étudiants qui ne souhaitent pas que leur travail final apparaisse dans une anthologie, offrez la possibilité d'assumer le rôle de rédacteur en chef : réviser le travail des étudiants et décider de l'ordre des pièces. L'éditeur pourrait également rédiger une courte introduction à l'anthologie.

Pour les étudiants qui aiment le collage ou la conception graphique, offrez le rôle de concepteur pour aider à créer la mise en page de l'anthologie.

Pour les étudiants férus de technologie, offrez le rôle d'imprimeur. Cet élève peut imprimer le travail des élèves pour les pièces physiques de l'anthologie, des cartes aide-mémoire ou d'autres éléments visuels. Ou bien ils pourraient remettre par écrit tout ce qui est nécessaire.